Mois : juillet 2016

[Sécurité] La lutte contre la revente de billets à s’intensifie aux États-Unis et au Canada

La lutte contre la revente de billets ne fait que commencer, le procureur de la ville ayant notamment identifié des pratiques, qui pourraient être bientôt punis par la loi : des promoteurs, voire dans certains cas les artistes eux-mêmes, se réservent la moitié des billets pour les mettre en vente sur des plateformes de revente, et des billetteries qui appliquent des taux de commissions supérieurs à 20%.

Source: www.magestionbilletterie.com

How Apple Music And Tidal Transformed Streaming (And Why Apple May Be Buying Tidal)

It is 15 months since the launch of Tidal (which was 2 months after Jay-Z’s Project Panther Bidco bought Aspiro) and it is 12 months since the launch of Apple Music (which was a year after Apple bought Beats Music). The streaming world has changed a lot in that time and both those companies have had a disproportionately large amount on influence on the market’s direction of travel. Their arrivals defined Spotify’s role as incumbent while simultaneously casting Apple and Beats as challengers. They have performed their roles of disruptive entrants well, reshaping the competitive marketplace with a strong focus on brand and artist exclusives. Now reports emerge that Apple is in talks to buy Tidal. First victory in the exclusives war or overspending for market share?

Source: musicindustryblog.wordpress.com

Dominique Blanc-Francard: «C’est la magie du studio, une science inexacte»

La majorité des productions actuelles sont réalisées dans de petits studios appartenant à des musiciens qui jouent souvent la plupart des instruments eux-mêmes et mixent au même endroit. Cette réalité mondiale, associée à l’augmentation permanente des loyers, entraîne la fermeture de la plupart des structures d’enregistrement. Pourtant, un studio bien ficelé offre encore des tas de possibilités. La bonne musique est une accumulation d’ingrédients apportés par des individus plus ou moins en phase sur la même idée. Faire un disque seul, ce n’est pas très rigolo. On perd un temps fou. Rien que cela justifie l’alliance avec quelqu’un qui débarrasse le musicien de l’aspect technique.

Source: next.liberation.fr

Le hip hop hisse le pavillon noir-jaune-rouge 

Contrairement à ce qui se passait pour leurs confrères rockeurs, les rappeurs du cru l’ont toujours su : pour eux, ce n’était pas sur la bande FM que les choses se feraient. Il fallut trouver un autre terrain de jeu : Internet. « Une véritable économie parallèle » , assure Max Meli, qui fonctionne sur base du nombre de vues, de réseaux sociaux et grâce au streaming. C’est le terrain de jeu de prédilection du hip hop, genre moderne par excellence dont les mutations se succèdent si rapidement qu’il est parfois difficile de les suivre. « Il y a quelques années, il y avait d’excellents projets comme ceux d’Opak, James Deano ou CNN, mais on peinait à remplir les salles. Aujourd’hui, le net permet de diffuser massivement, le nombre de bons rappeurs a explosé et le problème ne se pose plus. Actuellement, sans le moindre subside, et sans le moindre morceau qui passe en radio, on arrive à organiser 80 concerts par an. »

Source: letitsound.blogs.lalibre.be

Découvrez les lunettes Zungle et écoutez votre musique par conduction osseuse.

Ces lunettes de soleil vont révolutionner notre manière d’écouter de la musique car elles sont équipées, dans chacune de ses branches, de hauts-parleurs à conduction osseuse. Cela permet d’envoyer de la musique transformée en vibrations à votre oreille interne. Les vibrations passeront par les os du crâne au lieu de passer par l’air.

Source: www.commentcamarche.net

Hors-série – Imagine – Musique, fête ou festival ?

Il y a 40 ans, plus de 15 000 personnes se pressaient aux portes de l’abbaye de Floreffe pour assister au premier festival du Temps des Cerises. Une grand-messe folk et engagée qui marquera l’histoire de la musique. Quatre décennies plus tard, que reste-t-il de cet esprit libertaire et militant ?

Le magazine Imagine a voulu le savoir en éditant un hors-série consacré à l’évolution des festivals en Belgique et en Europe.
Dans une analyse fouillée de 26 pages, différents aspects sont abordés avec rigueur et distance : le sens de la fête, la programmation, les prix d’entrée, le financement public, le rôle des bénévoles, la qualité d’écoute et de sonorisation, etc.

En parallèle, cette publication s’est intéressée aux liens entre « musique et société ». Que reste-t-il de cette fameuse « rêvolution » ? Quid de la transmission ? Où en est la scène folk aujourd’hui ? Que cache ce fameux concept de « world music » ? Qu’entend-on par « métissage » ?, etc. L’occasion d’effectuer un petit retour en arrière salutaire, du Temps des Cerises à Esperanzah !.

Source: www.imagine-magazine.com

Renouvellement de la politique culturelle québécoise – position de l’ADISQ

l’ADISQ a proposé que la nouvelle politique identifie trois grandes priorités d’intervention :

l’identité francophone, qui doit demeurer centrale, mais qui est confrontée à une réalité différente de celle de 1992, moment de la rédaction de la précédente politique culturelle ;
la création, la production et la mise en valeur de contenus culturels diversifiés et de qualité professionnelle – tous les termes de cette longue énumération étant d’une égale et cruciale importance, et devant se traduire par des initiatives au chapitre du financement et de la visibilité ;
la mise en place de passerelles pour assurer l’accès des contenus culturels québécois à la plus vaste portion possible de citoyens québécois.
L’ADISQ a également formulé des mises en garde contre certaines idées en vogue, mais potentiellement ravageuses, notamment celles de la gratuité et du partage à l’ère numérique, celle de l’hybridité généralisée des contenus culturels, et celle du « citoyen créateur ».

Source: adisq.com

ADISQ : Association du disque, du spectacle et de la viédo du Québec