Infos générales

Point de vue : L’évolution du rôle d’un label de disques

Le rôle du label a considérablement évolué au cours des deux dernières décennies, et s’il n’est pas juste de dire que le label est mort, sa fonction et son objectif dans l’industrie de la musique doivent parfois être définis.

Article de  Aaron Trumm du Flypaper de  Soundfly en anglais : https://bit.ly/2FlTdzz

Il y a vingt, voire dix ans, la réponse à cette question très  basique  ( «qu’est-ce qu’une maison de disques?» ) Aurait été assez simple à répondre. Maintenant, c’est un bourbier philosophique, et vous obtiendrez probablement une centaine de réponses différentes si vous demandez à cent personnes différentes.

C’est vrai, le  rôle  du label dans la musique dans son ensemble  a beaucoup changé  ces dernières années. Le rôle qu’un label peut jouer dans la carrière d’un artiste individuel peut même être différent, mais contrairement à l’opinion populaire, le label n’est pas mort et ne risque pas de mourir de sitôt.

Mais nous n’allons pas passer cinquante pages sur l’histoire subtile et la nuance des maisons de disques aujourd’hui, et nous ne couvrirons pas non plus les opinions divergentes quant à leur utilité ou à leur moralité. Au lieu de cela, nous allons nous en tenir aux bases ici afin que vous puissiez avoir une compréhension fondamentale de ce qu’est un label et de ce qu’il pourrait faire pour un artiste comme vous.

Tout d’abord. La définition standard que vous verrez mille fois si vous Google « Qu’est-ce qu’une maison de disques? » est:  Une maison de disques est une entreprise qui fabrique, distribue et promeut des enregistrements musicaux.

Une proposition simple

Au fond, le rôle d’un label est simple. Une maison de disques monétise la musique enregistrée.

C’est tout. La seule mission commerciale des maisons de disques est de trouver des moyens de gagner de l’argent grâce aux enregistrements de musique. Mais cela ne veut pas dire qu’ils sont foncièrement mauvais ou qu’ils vous arnaquent. Les meilleurs labels sont ceux dont les modèles permettent aux artistes d’obtenir une plus grande part des revenus, un plus grand pouvoir de décision et une plus grande indépendance, et qui élèvent leurs listes comme une famille.

Les maisons de disques peuvent financer ou non le processus d’enregistrement. Ils peuvent financer ou non la fabrication de supports enregistrés tels que les CD, les LP et les cassettes. Ils financent et négocient généralement la distribution des supports enregistrés, par exemple auprès des magasins de disques anciens ou des catalogues de vente par correspondance. Et surtout, ils consacrent souvent de l’argent à la promotion de la musique d’un artiste.

Si vous êtes un artiste sous contrat avec une maison de disques, vous êtes considéré comme un entrepreneur indépendant engagé par la maison de disques pour réaliser des enregistrements.

Avant d’aller plus loin, il y a une chose à comprendre à propos d’une maison de disques : Un label n’est pas un éditeur. Un éditeur trouve des moyens de gagner de l’argent à partir des chansons elles-mêmes. Cela peut prêter à confusion, car de nombreuses sociétés fonctionnent comme des labels et des éditeurs, mais les deux sont distincts.

Gagner de l’argent, comment ?

C’est là que les choses se compliquent, car il existe de nombreuses façons de gagner de l’argent avec les enregistrements. Les contrats deviennent encore plus complexes, avec des changements encore plus déroutants ajoutés presque chaque jour en raison du streaming, des nouveaux bidules sur Internet et d’autres folies diverses et variées. Nous allons faire simple.

Revenons à l’essentiel. La musique enregistrée est généralement monétisée de l’une de ces trois façons :

  • Les ventes – Vendre un CD dans un magasin. Vendre un MP3 téléchargé sur votre site web. Vendre un disque vinyle en tournée. Cela signifie que vous vendez à des clients qui écoutent ensuite la musique pour leur propre plaisir.
  • Licence – Si les producteurs d’une émission de télévision, d’un film ou de tout autre projet médiatique veulent utiliser votre enregistrement dans leur production, ils doivent négocier et payer une licence d’utilisation principale. N’oubliez pas qu’il s’agit d’une opération distincte de la licence d’utilisation de la chanson elle-même.
  • Redevances d’exécution numérique – Traditionnellement, les diffuseurs d’enregistrements tels que les stations de radio n’étaient tenus de payer que les auteurs/éditeurs de chansons pour « l’exécution » de leurs chansons, et non les propriétaires des enregistrements. Aujourd’hui, les labels peuvent également gagner de l’argent grâce aux performances sur des plateformes numériques telles que l’internet ou la radio par satellite.

Toutes les façons de gagner de l’argent directement à partir de la musique entrent dans l’une de ces catégories. Mais cela ne veut pas dire que les labels ne peuvent pas gagner de l’argent d’autres manières.

Un label moderne peut gagner de l’argent grâce au merchandising comme les chemises ou les autocollants, la monétisation sur YouTube (publicité), l’octroi d’une licence pour l’image ou le nom d’un artiste, la vente de billets pour des concerts et des spectacles en direct, ou tout autre chose qui n’est pas associée à la vente de la musique elle-même.

Une autre façon d’y penser

Maintenant que nous avons une idée de base de ce qu’est une maison de disques, si vous êtes un artiste, vous voudrez peut-être y réfléchir d’une autre manière.

Du point de vue d’un artiste, vous pouvez considérer une maison de disques comme un service. Ce service est une structure commerciale qui vous permet de gagner de l’argent en tant que musicien, mais ce n’est pas toujours nécessaire. Le label fournit des services tels que le financement de l’enregistrement (considérez cela comme un prêt que vous ne pourriez jamais obtenir ailleurs), la fabrication, la conception graphique, le marketing et la promotion, et la distribution.

Si vous signez avec un label plutôt que de construire cette structure vous-même, vous devrez les payer. Heureusement, vous ne payez pas d’avance. Au lieu de cela, vous partagez les revenus générés par la monétisation de votre musique. Et mieux encore, ils feront la comptabilité à votre place.

L’idée est que votre capacité à construire la structure et à promouvoir votre musique par vous-même est si minuscule par rapport à une grande entreprise qui le fait, que même si vous partagez les revenus, cela vous aidera à vous développer plus rapidement. C’était certainement vrai au début – le simple fait d’accéder à un studio d’enregistrement avant l’ère numérique était une proposition tellement coûteuse que les artistes n’avaient aucun moyen de faire un disque sans label.

Maintenant, bien sûr, ce n’est que partiellement vrai. Non seulement vous pouvez faire un enregistrement par vous-même, mais vous pouvez même créer un public, distribuer de la musique, promouvoir et créer toute la structure de l’entreprise vous-même, en évitant complètement le label. Pensez à Chance The Rapper et vous verrez jusqu’où il est vraiment possible d’aller indépendamment.

Cela ne veut pas dire qu’il n’y a pas de place pour une entreprise qui peut faire tout cela, ou même une partie de cela, pour vous. Le fait est que tous les musiciens ne veulent pas devenir graphistes, ingénieurs du son, gourous du marketing numérique, promoteurs de concerts et agents. La plupart veulent simplement faire de la musique et laisser le reste aux professionnels.

Si vous considérez un label comme une organisation que vous payez pour vous aider dans votre carrière musicale, une grande partie de ce que vous voyez dans le contrat pourrait avoir plus de sens.

En bref, voici ce qu’il en est


Il y a encore beaucoup à apprendre bien sûr – nous avons à peine effleuré la surface ici – mais nous espérons que comprendre ce qu’est et ce que fait une maison de disques à un niveau de base, fondamental, vous aidera à comprendre si vous souhaitez ou non en approcher une pour publier votre musique.

Pendant que vous êtes ici, si vous vous engagez sur la voie de l’indépendance, jetez un coup d’oeil à l’un des prochains éléments les plus importants de la structure de votre entreprise musicale : la distribution.

Votre commentaire

Entrez vos coordonnées ci-dessous ou cliquez sur une icône pour vous connecter:

Logo WordPress.com

Vous commentez à l’aide de votre compte WordPress.com. Déconnexion /  Changer )

Photo Google

Vous commentez à l’aide de votre compte Google. Déconnexion /  Changer )

Image Twitter

Vous commentez à l’aide de votre compte Twitter. Déconnexion /  Changer )

Photo Facebook

Vous commentez à l’aide de votre compte Facebook. Déconnexion /  Changer )

Connexion à %s