Les catalogues musicaux sont une classe d’actifs en vogue en ce moment, et les affaires sont en plein essor. Stimulés par la croissance du streaming musical et des plateformes de médias sociaux comme TikTok, les investisseurs se ruent de plus en plus sur les droits d’auteur musicaux, ce qui a un impact sur le fonctionnement de l’industrie musicale.

Les acquisitions de catalogues concernent généralement des artistes chevronnés dont le potentiel de création est peut-être derrière eux. Pour les superstars disposant d’un catalogue important, c’est le moment idéal pour vendre. La plupart des experts indiquent que les marchés des droits de propriété intellectuelle (PI) pour l’édition de chansons et les enregistrements maîtres ont généré environ 40 milliards de dollars de revenus annuels. Avec les redevances musicales, les investisseurs ont accès aux flux de trésorerie associés aux catalogues musicaux d’artistes populaires.
Que vendent ces artistes ? Pour la plupart des chansons, il existe deux droits d’auteur détenus par des entités différentes :
- la composition de la chanson (les paroles et la musique)
- L’enregistrement sonore (le master
Bien qu’il y ait deux sources de revenus, les deux propriétaires doivent donner leur accord pour accorder une licence à la chanson. Les entités qui acquièrent les masters et les compositions de chansons sont en mesure d’accorder facilement des licences pour les chansons.
Article complet en anglais par Aashish Pathak pour Visitek : https://bit.ly/3bpc8JT