Est-il sous-monétisé pour les maisons de disques et les maisons d’édition ? Oui. La dynamique du pouvoir a conduit à un problème de prix dans le streaming musical. Les tarifs pourraient être beaucoup plus élevés.

Mais la musique est-elle sous-monétisée pour les artistes et les fans ? Pas autant. Ils ont plus de possibilités d’acheter et de vendre des produits à tous les niveaux de la courbe de demande.

Un artiste peut diffuser de la musique sur Spotify , promouvoir sa tournée avec AEG Presents , vendre des billets sur Ticketmaster , jouer à Rolling Loud , vendre un NFT sur OpenSea , vendre un accès VIP sur Patreon et héberger des diffusions en direct réservées aux membres sur Twitch . Pour la plupart des artistes, chaque partie de leur courbe de demande est prise en charge par une entreprise différente.

Une grande partie de la discussion sur la sous-monétisation de la musique s’est concentrée sur les tarifs de streaming, les prix de Spotify et les participations dans les services de streaming. Tout cela est valable, mais c’est un élément d’une opportunité plus large.

L’opportunité pour les entreprises de musique et de divertissement est de s’étendre au-delà de leur domaine sans vendre de produits dont les fans n’ont pas besoin, ni traiter les mélomanes comme un guichet automatique.

Le point de vue, explicité plus en détail, est celui de Dan Runcie dans Trapital : http://bit.ly/3zesddj . Quelques ééments ci-dessous.

Les titulaires de droits musicaux souhaitent combler l’écart de deux manières :

– faire payer plus tout le monde en augmentant les prix des services de streaming musical

– chargez davantage les fans sélectionnés via des fonctionnalités ou des objets de collection gamifiés ajoutés

Commençons par le streaming. Une hausse des prix pourrait aider, mais même si Spotify augmentait les tarifs de 9,99 $ à 19,99 $ par mois, rien ne sert toujours les fans les plus passionnés.

La plus grande opportunité réside dans les fonctionnalités gamifiées et les objets de collection. Une partie de cela se produit déjà avec les objets de collection compte tenu de la croissance des ventes d’albums physiques. Pour la plupart des utilisateurs, la résurgence du vinyle concerne davantage l’expression de soi que l’utilité. Mais il y a un plafond au potentiel des ventes de vinyle. Avec 1 milliard de dollars de revenus totaux pour le vinyle aux États-Unis en 2021, il s’agit plus d’un joli bonus que d’une opportunité de revenus qui change la donne.

La musique n’a peut-être pas autant de fonctionnalités de vente incitative comme un skin Fortnite ou Roblox, mais les services de streaming ont quelques leviers à tirer.